Di Hrvoje Milakovic /9 settembre 20218 settembre 2021 A differenza della maggior parte dei suoi compagni di classe, Jamie New, 16 anni, sa esattamente cosa vuole essere da grande: una drag queen. E, a differenza della maggior parte delle meravigliose aspiranti imitatrici femminili che si sono pavoneggiate sullo schermo prima di lui, deve affrontare pochissimi ostacoli. Jamie ha una madre amorevole, una migliore amica solidale e una scuola piena di bambini dalla mentalità chiusa che non impiegano molto a riscaldarsi con lei, rendendo questa scintillante versione per il grande schermo del popolare sintonizzatore del West End del 2017 un'inaspettatamente gioiosa affare. Everybody's Talking About Jamie è per gli adolescenti gay ciò che High School Musical è stato per i loro coetanei dalla mentalità più chiusa: una manifestazione di incoraggiamento allegro e giovanile per i giovani spettatori consapevoli di sé.
Prima della pandemia (e, più significativamente, della fusione pre-Disney), la Fox raccolse il musical del benessere per un'uscita sul grande schermo. Seguirebbe le orme di Love, Simon dello studio. Una seconda narrativa di formazione spudoratamente omosessuale e piacevolmente non giudicante per gli adolescenti di oggi. Poi il COVID ha colpito e la Disney ha fatto marcia indietro. Ma ora Jamie avrà invece il suo debutto su Amazon Prime, dopo un'esuberante prima mondiale all'aperto all'Outfest, dove un campo pieno di adulti gay (e gay-friendly) si è unito a un film che non poteva e non esisteva quando loro ne aveva più bisogno.
Questa fiaba della classe operaia, ambientata a Sheffield, in Inghilterra, combina una lotta in salita in stile Billy Elliot con l'energia vivida e il colore delle indie disadattate della metà degli anni '90 come Muriel's Wedding e Ma vie en rose. Immagina un giovane di una città mineraria che sincronizza le labbra con i tacchi da sei pollici se pensavi che diventare un ballerino fosse difficile. È superficiale, semplice e tutto funziona un po' troppo bene, ma la pura esistenza del film è motivo di gioia. E, senti questo, è tutto basato su una storia vera, come raccontato nel documentario televisivo di un'ora di Jenny Popplewell Jamie: Drag Queen a 16 anni. Quindi, se tutto sembra una fiaba con un pio desiderio, riconsidera.
In apparenza, Everybody's Talking About Jamie suona molto come il ballo di fine anno dell'anno scorso perché i protagonisti principali di entrambi i musical stanno tentando di persuadere una scuola conservatrice a consentire agli studenti gay di partecipare a un ballo di fine anno inclusivo LGBT. Nel film di Ryan Murphy, una lesbica desiderava ballare con la sua ragazza segreta allo stesso modo delle coppie etero, ma Jamie fantastica di indossare un vestito. Ma è qui che finiscono i parallelismi. Le versioni sceniche delle due idee si stavano incubando simultaneamente e nessuna delle due poteva essere effettivamente accusata di aver rubato all'altra.
Con la recente enfasi sulle identità trans, gli artisti drag cisgender (così importanti per la cultura gay) sono passati in secondo piano nei film poiché i giochi di ruolo e le componenti del travestimento complicano il discorso politico. Per essere travestito da donna nell'ambiente di oggi, devi essere un uomo potente. Ma, come ha dimostrato la Drag Race di RuPaul, le feroci drag queen non nascono completamente sviluppate. Devono iniziare da qualche parte, rendendo questa una storia di genesi piuttosto insolita: il grande debutto di una principessa drag, con Richard E. Grant che fornisce un supporto memorabile come tutor del ragazzo, l'icona drag locale Loco Chanelle.
Tutti parlano di Jamie è stato diretto da Jonathan Butterell. Ha ideato la commedia a Sheffield con il compositore Dan Gillespie Sells (cantante principale dei Feeling) e lo scrittore di libri e testi Tom MacRae. Tuttavia, la versione delle funzionalità richiedeva nuovi protagonisti. Quindi questo è anche il debutto importante dell'attore Max Harwood. Harwood, un giovane alto e magro con lineamenti taglienti e uno sguardo intenso che rompe la quarta parete dalla prima scena, guardando dritto nel pubblico e coinvolgendolo fin dall'inizio, ha la sicurezza di interpretare uno dei più sfacciati personaggi gay per apparire in un film.
Tutti nella scuola di Jamie devono indossare uniformi blu sbiadite, il che senza dubbio alimenta l'impulso del personaggio di sfoggiare le scintillanti scarpe rosse che riceve come un dolce regalo di 16 anni da sua madre, Margaret (Sarah Lancashire). Jamie infila le scarpe nella sua borsa abbagliata dalle farfalle - un brillante tocco di estro personale che dimostra che non sta cercando di adattarsi - e le presenta alla sua migliore amica musulmana, Pritti Pasha (Lauren Patel), che è anche un emarginato nel severo società. Pritti è inizialmente perplesso, ma accetta rapidamente la rappresentazione di Jamie di se stesso come un ragazzo che occasionalmente vuole essere una donna, portandolo alla House of Loco, un negozio di forniture per draghi gestito da Hugo Battersby di Grant.
Le canzoni sono quasi tutte numeri rimbalzanti, guardami, rivolti a Jamie e alla sua cerchia ristretta. Il regista Butterell (proveniente da una coreografia) si presenta con balli coordinati in stile Kenny Ortega e telecamere aeree rotanti. Allo stesso tempo, Jamie - o l'alter ego Mimi Me - la mascalzone dell'attenzione si trova al centro, le braccia tese. Ma un nuovo elemento fa la differenza: una canzone originale chiamata This Was Me, un fantastico inno in stile anni '80 (cantato da Grant e dalla cantante dei Frankie Goes to Hollywood Holly Johnson) che racconta la storia LGBT tanto necessaria agli ascoltatori più giovani.
La canzone, che suona come una demo di Boy George perduta da tempo, viene riprodotta su un drammatico montaggio home-video che va dal 1987 al 1992 e copre gli effetti dell'AIDS, dalle marce per i diritti dei gay e dalle visite all'ospedale della Principessa Diana fino alla morte di Freddie Mercury (così come l'allora partner di Hugo). Tutti parlano di Jamie avrebbero potuto utilizzare più momenti come questi quando le persone non parlano solo di Jamie, ma collocano la sua battaglia infantile in un contesto più ampio perché i gay di oggi non sempre riconoscono la lotta che ha aperto la strada.
Il fatto che la sfida più grande di Jamie sia interna è un chiaro indicatore di sviluppo. Certo, non tutto è facile per questo ragazzo. Tuttavia, Margaret è così incoraggiante da bilanciare il padre omofobo (Ralph Ineson), il bullo della scuola Dean Paxton (Samuel Bottomley) e persino la consulente per la carriera dei biscotti duri della scuola, Miss Hedge (Sharon Horgan), che non sembra particolarmente impegnata a far rispettare le regole. Naturalmente, un uomo che indossa un vestito al ballo di fine anno è dirompente. Ma, dato il trattamento di Carrie alla sua scuola formale, si applica il vecchio adagio di Virginia Slims: hai fatto molta strada, piccola!