Di Roberto Milakovic /31 agosto 202131 agosto 2021 'Rurouni Kenshin', noto anche come 'Rurouni Kenshin: Origins', è il primo capitolo del periodo action-adventure franchising Rurouni Kenshin basato sull'omonimo manga o fumetto giapponese illustrato da Nobuhiro Watsuki. Questa puntata di debutto, diretta da Keishi Otomo, è una miscela di azione e romanticismo e vede come protagonisti Takeru Satoh ed Emi Takei e ingrandisce gli eventi immaginari accaduti durante un'era cruciale della storia giapponese chiamata periodo Meiji che ha visto la dissoluzione del sistema feudale giapponese di governo e la restaurazione del sistema imperiale. Questo lungometraggio live-action è uscito nei cinema in Giappone il 25 agosto 2012 e una versione doppiata è stata rilasciata nelle sale del Nord America nell'agosto 2016.
Il film è ambientato nel Giappone del 1860 durante il passaggio dai samurai alla nuova era. Segue la storia di un assassino letale chiamato Kenshin Himura, interpretato da Takeru Sato. Vaga per il Giappone, portando una katana con una lama capovolta che gli impedisce di uccidere per mantenere il suo giuramento nel tentativo di proteggere e difendere le masse come espiazione per le centinaia di omicidi che ha commesso durante i suoi giorni come killer a contratto. Avviso spoiler, il suo giuramento non dura a lungo non appena torna sul campo di battaglia; tuttavia, questa volta, è per una buona causa che combatte dalla parte della giustizia.
Il suo percorso lo porta in un dojo impoverito gestito da Kamiya Kaoru, e presto i due sconosciuti diventano amici. Poco dopo, un poliziotto di nome Saito Hajime, che conosceva Kenshin dal suo passato, torna nei suoi nuovi scavi indagando sull'assassinio del suo collega che stava lavorando sotto copertura nel tentativo di smascherare un cartello clandestino che produce e distribuisce una sorta di oppio. Richiede le eccezionali capacità di Kenshin nell'abbattere il cartello, ma l'ex sicario rifiuta la richiesta.
L'indagine di Hajime lo porta presto da un ricco uomo d'affari di nome Taked Kanryu, un ruolo interpretato da Teruyuki Kagawa come il signore della droga delle pillole e delle porzioni scambiate nell'area prodotta da una donna di nome Megumi Takani, che è costretta a produrre il illegale e distruttivo merce. Ad un certo punto, riesce a scappare insieme a un combattente di strada di nome Sanosuke Sagara, ed entrambi si uniscono alla squadra di Kenshin per aiutare a portare a termine le operazioni illegali dei cattivi.
Il casting di questo titolo è stato eccezionale. Il regista ha colpito nel segno praticamente con ogni singolo personaggio eccezionale come può essere. Prendi Takeru, per esempio. Questo attore è l'orgoglioso detentore di una cintura nera in Shorinji Kempo, che è una componente eccellente di chi è Kenshin come personaggio. Combina questo con i suoi attributi fisici e il suo incredibile talento come attore, e il risultato è una performance magistrale che ha persino ricevuto elogi dallo stesso creatore del manga, Nobuhiro Watsuki, come uno specchio assoluto.
Yosuke Eguchi rende grande giustizia al suo personaggio di Saito così come Emi Takei, che incarna l'adorabile Kaoru; tuttavia, molti fan consideravano l'attrice troppo carina per il ruolo della damigella in pericolo non perché il personaggio dovrebbe essere brutto, ma piuttosto dovrebbe essere semplice e in qualche modo forte per la tua donna giapponese media come nel manga .
Al fine di adattare il titolo al tempo standard sullo schermo, Otomo ha ritagliato alcuni momenti slapstick dell'anime, che erano davvero molto buoni, poiché gli attori potevano concentrarsi interamente sull'azione e sugli aspetti drammatici dei loro personaggi con l'eccezione di Kanryu è interpretato da Teruyki Kagawa, che ha mantenuto in modo iperbolico il suo personaggio da clown paranoico dell'anime. Nonostante le poche modifiche apportate all'adattamento cinematografico, i realizzatori hanno fatto del loro meglio per rimanere fedeli allo spirito della storia semplificando gli eventi.
Le sequenze di combattimento sono accuratamente coreografate, frenetiche, ma il più realistiche possibile. Le scene meravigliose sono segate insieme magnificamente, con la velocità della scena di combattimento che si sposa perfettamente con il tempo delle varie inquadrature mentre rallenta il ritmo quando si tratta di scene senza azione intensa. Gli angoli di ripresa conferiscono grande diversità, seguendo l'azione con grande perizia, evidenziando sia la bellezza che la bruttezza dei vari luoghi e allestimenti in cui si svolge la storia.
Dal punto di vista musicale, questo film si discosta dalla colonna sonora originale dell'anime e utilizza invece una gamma di brani da quelli relativamente moderni con ritmi techno mescolati con voci tribali a numeri orchestrali standard; tuttavia, non vi è alcun segno di musica tradizionale giapponese. Mentre la musica funziona, in alcuni casi sembra fuori luogo e in alcuni punti appare abusata. Ad esempio, durante i drammatici combattimenti con la spada, i brani techno suonavano ripetutamente, cosa che se uno è un pignolo, possono facilmente notare e possono essere fastidiosi in una certa misura.
Dalla storia, è evidente che Kenshin è un ex omicida in missione verso la redenzione. Tuttavia, sarebbe stato utile avere uno sfondo più dettagliato del suo passato. I demoni che trasporta sono portati alla ribalta solo da un flashback che lo mostra mentre viene torturato in una delle scene, il che fa luce su come si sia procurato una delle sue cicatrici, ma non possiamo fare a meno di chiederci cosa lo abbia fatto fare il drammatico passaggio da un killer a sangue freddo a un sedicente ambasciatore di giustizia e pace. Il pubblico è destinato a diventare curioso di sapere come Kenshin ha ottenuto l'altra cicatrice sul viso.
Le scene non hanno istanze violente o cruente e se viene utilizzata una CGI, è molto minima, appena percettibile. I contrasti con la spada sono mantenuti molto pratici, naturali ed emozionanti, rendendo il film uno spettacolo fantastico.
Alla fine della giornata, 'Rurouni Kenshin' è un adattamento live-action strabiliante che è un film eccellente a sé stante. Ogni singolo aspetto del film si lega magnificamente, rendendolo uno dei migliori adattamenti live-action giapponesi che il mondo abbia mai visto.