Di Roberto Milakovic /25 agosto 202125 agosto 2021 Il film della Paramount Snake Eyes: G.I. Joe Origins è sorprendentemente ben fatto, eccellente in termini di raffinatezza visiva, unicità del personaggio e costruzione di una trama che non è una normale storia di origine di Save the Cat, che è quasi deprimente vederlo fallire come un film d'azione. Ci sono un sacco di pugni realistici e pose d'azione iconiche, incluso almeno un combattimento con la spada color neon su un tetto, oltre a un sacco di stravaganze ninja ad alto budget. I combattimenti profusi e gli inseguimenti intermittenti sono girati tramite una videocamera traballante apparentemente arbitraria e modificati con un approccio di 20 tagli di Liam Neeson, nonostante una messa in scena immensamente eccezionale (per gentile concessione di Kenji Tanigaki) e un lavoro acrobatico irreprensibile. Non c'è stato un divario più ampio tra l'artigianato in mostra e il modo in cui quello spettacolo viene riprodotto sullo schermo dai tempi di Quantum of Solace.
Nonostante lo scarso montaggio dell'azione, il film non scende automaticamente al di sotto dei livelli di raccomandazione, il che è un merito di quanto sia fantastico il resto. Versane uno per The Rise of Cobra di Stephen Sommers (che ha quasi perfezionato il modello MCU due anni prima di Thor e Captain America) e per Retaliation, stranamente preveggente, di Jon M. Chu (che è diventato il film di successo politicamente più accurato dell'era post 11 settembre) . Anche se esce principalmente dal G.I. Roba di Joe alla periferia, questa narrativa sulle origini con Henry Golding è una reinvenzione del G.I. Mito di Joe. La maggior parte dei 121 minuti d'azione è dedicata all'avvincente dramma ninja. Nelle bobine finali, l'assurdità dell'universo cinematografico alza la sua brutta testa, ma anche Rise of Cobra è andato vicino al collasso negli ultimi 20 minuti.
Il film Skydance/Hasbro/MGM è costato 88 milioni di dollari, rispetto ai 135-175 milioni di dollari dei suoi predecessori, eppure sembra sbalorditivo e drammatico in un modo che non ci aspettavamo prima di Netflix Originals. Questo film, ambientato principalmente in Giappone, ha un inizio traballante con il nostro giovane eroe che assiste alla morte di suo padre, un momento che fornisce una ridicola giustificazione per il suo nome. Le cose iniziano a migliorare una volta che viene reclutato per il contrabbando di armi e incontra Thomas Tommy Arashikage (Andrew Koji), che salva a costo della propria vita. La nuova conoscenza è un membro di alto rango di un antico clan giapponese, non un mafioso della Yakuza. Per apprezzamento e gentilezza, Thomas offre a Snake l'opportunità di farsi strada nel culto e trovare un significato in una vita altrimenti priva di significato.
La sceneggiatura, scritta principalmente da Evan Spiliotopoulos (il cui The Unholy è uno dei più grandi film horror dell'anno), si concentra saggiamente sulla storia d'amore di Snake e Tommy, nonché sul processo attraverso il quale il futuro Joe potrebbe diventare un membro della famiglia. Koji è eccellente in questo film, rubando virtualmente la scena e affermandosi come un avvincente personaggio d'azione insieme al più noto protagonista.
Quando Thomas è passato in secondo piano rispetto a una storia d'amore non tranquilla tra Snake e Akiko, è un problema (Haruka Abe). Abe è soddisfatta di ciò che le è stato dato, ma il suo personaggio e l'enfasi crescente sembrano ancora una correzione del corso senza omosessuali a metà corso, anche se nessuna delle interazioni primarie di Snake è romantica. Peter Mensah e Iko Uwais forniscono entrambi un senso di azione al procedimento.
Il film contiene alcuni colpi di scena reali, o per lo meno ritmi della trama e rivelazioni sui personaggi che sono insoliti per i film di sfruttamento della proprietà intellettuale. Almeno una prima rivelazione del secondo atto riformula tutto ciò che è accaduto prima e verrà dopo senza compromettere i 40 minuti precedenti. Non sono sicuro di quanto questo sia vero per i fumetti di Larry Hama, ma si adatta al film. Snake Eyes è abbastanza divertente come thriller d'azione ninja a sé stante, ma soffre dell'inevitabile incursione di G.I. Joe elementi. Come baronessa, Ursula Corberó è fantastica e, come Scarlett, Samara Weaving è una figura d'azione competente. Sfortunatamente, né l'eroe né il cattivo sembrano essere di ottimo servizio per il professionista. Ti chiederai, come Crudelia, quanto sarebbe stato meglio Snake Eyes se non avesse dovuto fare affidamento su IP ben note.
Ad essere onesti, Ninja Assassin, The Hunted o uno qualsiasi dei sequel di American Ninja non erano esattamente successi al botteghino quando sono stati rilasciati. I film sui ninja e sui samurai richiedono quasi sempre una IP, che si tratti di James Bond (Si vive solo due volte e L'uomo con la pistola d'oro), degli X-Men (The Wolverine), del Cavaliere Oscuro (Batman Begins) o di Tom Cruise nel suo prime (L'ultimo samurai). Oltre i complotti di Mad Libs e G.I. Inserzioni di Joe, l'amicizia tra Golding e Koji fa funzionare i ritmi stereotipati del racconto. Mentre Golding va bene, è un altro esempio di un protagonista carismatico / protagonista romantico che ha il suo carisma sullo schermo e il suo wattaggio da star attenuati al servizio di una parte principale di un eroe d'azione in franchising generico. Questo è considerato un progresso dell'inclusività?
Per un film con così tanta azione e così tanti diversi pezzi di scene di battaglia, è un peccato che il regista Robert Schwentke e il montatore Stuart Levy li abbiano girati come un pessimo knock-off e poi li hanno fatti a pezzi nella sala di montaggio. Non pretendo di capire perché è successo. Tuttavia, lo spettacolo sullo schermo lascia molto per un film che aspira a essere tosto come The Raid e John Wick (senza la violenza grafica R-rated, ovviamente) da desiderare in termini di comprensibilità. Gli spettatori si chiederanno cosa è successo? e augurando che specifici allestimenti piacevoli per la folla non ripaghino completamente fuori dallo schermo. È l'esatto opposto di Ninja Assassin, che non aveva una storia e faceva affidamento solo su sequenze d'azione sbalorditive (e intrise di sangue).
Occhi di serpente: GI Joe Origins è un lungometraggio migliore di quanto mi aspettassi, con un lavoro sui personaggi più ricco e relazioni più forti rispetto alla maggior parte dei riavvii IP non richiesti, ma cade piatto come un film d'azione. Che si tratti o meno di un problema dipende da ciascuno di voi, poiché io (per esempio) amo ancora Quantum of Solace nonostante le scelte di editing di Bourne Ultimatum. Il GI Le cose di Joe sembrano essere state stipate, ma le cose che sorprendono (come il terzo processo davvero orribile) meritano di essere guardate. Anche se credo ancora che The Rise of Cobra sia il miglior G.I. Joe, Snake Eyes è una divertente matinée del sabato.